Maquetas precolombinas

La arquitectura en la estructura ritual
Este conjunto de vasijas muestra versiones diferentes de una estructura arquitectónica de planta cuadrada con un techo a dos aguas del cual se desprenden dos elementos escalonados. Una de las principales investigaciones orientadas a comprender el significado de este tipo arquitectónico propone que las imágenes pintadas y modeladas que lo acompañan como las serpientes -que simbolizan el mundo interior- las vasijas o los chorros de sangre, sugerirían una relación con rituales humanos.

La propuesta trasciende el objeto y lo interpreta como representaciones de espacios restringidos que se encontraban ubicados dentro de grandes complejos ceremoniales, donde se habrían llevado a cabo estos eventos. Encuentra un referente claro en lo alto de una de las plazas ceremoniales dela Huaca de la Luna, en el valle de Moche, que habría tenido vigencia en el mismo momento en que estas piezas fueron fabricadas.

Apropiación para Danto

Danto nos dice que cuando uno se apropia de una obra, sucede que la hace suya. Es decir, reinterpreta una obra y le otorga una nueva significación. En este sentido, en arte la ‘imagen apropiada’ es aquella que ha sido tomada de la original y se le ha modificado tanto su identidad como su significado. El artista hace suya o se apropia de un objeto con una identidad definida y lo intervienen dándole otro significado. En este sentido, un mismo objeto puede ser interpretado de dos maneras distintas: eso depende más del contexto de interpretación que del objeto mismo. El objeto intervenido puede tomar diferentes significados de acuerdo al contexto de producción y de recepción.

Croquis de la obra de Fernando Bryce

Concepto de autonomìa de Clement Greenberg

"Para conseguir la autonomía, la pintura debe, por encima de todo, despojarse de todo aquello que pueda compartir con la escultura. Y es en su esfuerzo por conseguirlo y no tanto por el afán de excluir lo representacional o lo literario, que la pintura se ha vuelto abstracta". (Greenberg: 115)




Para Greenberg, lo más importante no es la representación sino el color. Es decir, al momento de realizar una pintura se debe tomar en cuenta el valor del pigmento y del color. La representación de una imagen queda a un lado puesto que ya no es relevante para lograr una buena pintura como pieza de arte en sí misma.

Croquis de la sala "Spanish War"

El papel del MALI y las propuestas de los curadores de la exposición de Bryce

El Museo de Arte de Lima cumple la función de albergar diversas exposiciones de arte desde su construcción. Tras su restauración hace De este modo, el museo exhibe diversas obras de arte de reconocidos autores de diversas nacionales. A su vez, se ofrecen diversos talleres artísticos abiertos al público en general. Así, en Museo de Arte de Lima (MALI) contribuye a generar una cultura artística en la sociedad limeña. Para la exposición de Bryce, las curadoras de la exposición son Tatiana Cuevas y Natalia Maljuf. Ambas cumplen el rol de determinar cómo se ordenan las piezas que se muestran en la sala. Asimismo, ellas se encargan de diseñar la distribución de las salas de modo que la exposición fluya para el espectador. Es decir, se busca que la persona que ingrese siga un recorrido determinado con el que le sea más fácil y dinámico observar todas las series que albergan los diversos afiches de Bryce. En palabras de las curadoras Cuevas y Maljuf acerca de la distribución de las series de las piezas de Bryce, ellas indican lo siguiente:

“Las grandes series de dibujos que se exhiben en el MALI permiten mostrar cómo el proyecto de Bryce va adquiriendo el carácter de una verdadero programa, hasta asumir una ambición casi enciclopédica. […] Primero aborda episodios críticos del ciclo revolucionario y de la Guerra Fría en América Latina, concentrándose en las visiones estereotípicas y paternalistas del panamericanismo. Posteriormente comienza a indagar sobre la Guerra Civil Española, diversos momentos del colonialismo europeo y la Segunda Guerra Mundial".
El papel que cumple el MALI como mediador para la exposición tiene que ver, también, con la forma en la que se muestra la exposición al público, como los afiches publicitarios; y las facilidades que se le da para que puedan acceder a la exposición. Cabe mencionar que las obras de Bryce pertenecen a colecciones privadas en los Estados Unidos y en Europa. Es labor del MALI el realizar la gestión para poder exhibirlas en el Museo en donde miles de personas pueden acceder a esta mediante un pago módico y asequible a la economía de los peruanos. De lo contrario, difícilmente se podría el ciudadano común tener acceso a estas obras.

Obras de Fernando Bryce

Fernando Bryce (Lima, 1965) ha producido un extenso cuerpo de dibujos que forja nuevas formas de representación de la memoria histórica. El artista pone la mirada sobre ciertos episodios históricos cruciales, que exploran de manera crítica y sistemática. Su método de trabajo se basa en la copia de panfletos, documentos oficiales, imágenes de prensa, propaganda política o anuncios de publicidad, articulando series que revisan las relaciones de poder y su mediatización en la historia del siglo XX.